Între 21 și 23 aprilie se va desfășura, pe calea Victoriei din București, ce-a de-a șaptea ediție a festivalului Spotlight, membru al celei mai ample reţele internaţionale de festivaluri ale luminii – The International Light Festivals Organisation.
Tematica spectacolului de lumini de anul acesta, 2023 este Geometry of the City – prin videomapping, proiecții de lumini și alte instalații multimedia festivalul de anul acestaăși propune să exploreze geometria orașului prin a o reconfigura. Programul festivalului începe în toate cele trei zile la ora 20:00 și se încheie la 23:00 și se concentrează pe geometria clădirilor importante de pe Calea Victoriei, dar și a ARCUB, Hanul Gabroveni.
La cea din urmă locație, instalația Stairway to Heaven realizată de Les Ateliers Nomad este un „joc între lumini calde și reci”.
Unul dintre elementele de noutate ale acestei ediții este muzica corală inclusă ca element de inspirație pentru un spectacol de videomapping. Spotlight Festival 2023 marchează împlinirea a 60 de ani de existenţă ai Corului Naţional de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, proiectând pe fațada Teatrului Odeon o proiecție inspirată de un fragment muzical interpretat de ansamblul vocal, dirijat de Anna Ungureanu, intitulat „Sârba pe scaun”, de Alexandru Pașcau – o prelucrare folclorică ritmată și îmbogățită de rezonanța onomatopeelor. Proiecția este realizată de Mindscape Studio.
Programul anunțat de la/„pe” Palatul Telefoanelor
Vineri, 21 aprilie, un ilustrator și muralist român, Alexandru Ciubotariu, cunoscut sub pseudonimul Pisica Pătrată, a pregătit o proiecție cu același nume de scenă. Alexandru Ciubotariu declara „Eu vreau să înfrumuseţez oraşul, nu să-l vandalizez” prin street art.
Sâmbătă, 22 aprilie, pe palat va fi proiectată lucrarea Energoropa, o ilustrație a Europei sub formă de „zeiță și energie a naturii”, realizată de creatorul de film de animație, benzi desenate și ilustrație, Matei Branea.
„Realizată cu prilejul unei expoziții cu tematică europeană din cadrul festivalului de bandă desenată Angouleme din Franța, lucrarea e adaptată acum pentru formatul special al fațadei Palatului Telefoanelor și conține elemente grafice noi, cum ar fi memento mori și pasărea „Birdy”, personaj filosofic din universul lui Omulan.”
Duminică, 23 aprilie, artiștii de artă stradală Sweet Damage Crew expun pentru prima dată pe arhitectura Art Deco de la Palatul Telefoanelor
Statuile vii
Este al doilea an consecutiv în care monumente emblematice vor fi animate prin roiecția unor spectacole de lumini create de Les Ateliers Nomad, la inițiativa MONUMENT for – Direcţia Generală de Arhitectură Peisagistică şi Monumente de For Public.
- În parcul Ateneului Român, Statuia lui Mihai Eminescu va prinde viață cu ajutorul unui spectacol de lumini și redarea unor poezii de ale scriitorului.
- În faţa Bibliotecii Centrale Universitare, statuia ecvestră a lui Carol I capătă noi dimensiuni printr-o sesiune de video mapping semnată de Les Ateliers Nomad.
- În Piaţa Revoluţiei, publicul este invitat la o lecţie de istorie la Ansamblul Monumental Iuliu Maniu. Cu ocazia aniversării a 150 de ani de la nașterea omului politic, kucrarea luminoasă va fi și informativă despre viața și realizările omului de stat.
- Bustul lui Corneliu Coposu din Parcul Kretzulescu face şi el parte din circuitul „Statuilor Vii”, cu un joc de culoare şi lumină.
Alte instalații, și locațiile acestora
Urban Garden la intersecția dintre Calea Victoriei și Strada Piața Amzei. Instalația luminoasă va crea o oază de natură în centrul Bucureștiului, pentru a scoate în evidență echilibrul fragil dintre natură și urban și conștientizarea rolului individual în acesta.
Artistul este Misha Diaconu, reprezentată de Kulterra Gallery, un sculptor metalist care se concentrează pe introspecție și clișeele de gen, construcțiile geometrizante ale figurii umane, conform informațiilor oferite de pagina de informare a evenimentului.
Catwalk pe Calea Victoriei 83. Un „covor roșu” pentru fiecare dintre participanți. Realizat de artiştii de la Les Ateliers Nomad, parte din pionierii artei new media din România. Grupul a fost fondat de Alex Petroşanu şi Matei Dersidan, artişti pasionaţi de arhitectură şi design.
Neutrino pe Calea Victoriei 63 – 81. Lucrarea vrea să exploreze lumea subatomică, prin reprodcerea la scară mare a unui neutrino, „o particulă mai rapidă decât viteza luminii, aproape fără greutate, care ia naştere în urma unora dintre cele mai puternice evenimente din cosmologie, cum ar fi supernove, reacții nucleare care au loc în miezul unei stele sau în timpul spin-down-ul unei stele neutronice.”
Lucrarea realizată de Circus Lumineszenz este „una dintre cele mai impresionante instalaţii de lumină ale ediţiei Spotlight din acest an”. Cei doi artiști austrieci au colaborat cu multe alte festivaluri de prestigiu.
One Song la Hotel InterContinental Athénée Palace. Lucrarea reprezintă o captură a unui peisaj dintr-o zi de vară din Parcul Cișmigiu. Pe „scenă” se află diverși oameni care interpretează un cântec pe două voci, celebrând astfel „frumusețea pe mai multe planuri, vizual și auditiv, invitând spectatorul într-un spațiu aproape feeric, aflat chiar în mijlocul orașului, un spațiu al armoniei, ca o pauză muzicală în narativul zgomotos al metropolei”.
Lucrarea este realizată în 2009, ca parte a seriei Action, de către Roman Tolici, care și a propus să abordeze cinematografic pictura. „Nu este o cercetare a mișcării în sine, cât a acțiunii și a consecințelor ei”, declara artistul într-o conversație cu istoricul de artă și curatoare Oana Tănase.
Talking Heads în Piața George Enescu – Parcarea Cina. „O lecție de comunicare fără cuvinte” în care mușchii faciali sunt înlocuiți de peste 4000 de LED-uri.
Lucrarea este realizată de Linelight, fondat de artiştii unguri István Dávid şi Viktor Vicsek, la începutul anilor 2000. Cei doi sunt pionieri în domeniul instalațiilor luminoase și dețin Guiness World Record pentru Cea mai amplă proiecţie a unui joc în 2021.
Roller Coaster la Muzeul Național de Artă al României. „Îndrăzneşte să păşeşti în interiorul instalaţiei, urmează traseul luminii şi trăieşte o experienţă vizuală la 360 de grade”. Proiectul este realizat de Kaustik, cu peste 20 de ani de experiență în instalații multimedia
Lotus în Parcul Kretzulescu. O experiență „meditativă” inspirată de ciclul de viață care se reînoiește în fiecare dimineață al florii de lotus. „Un peisaj floral în expansiune, unde lumina și sunetul creează o plimbare poetică”.
Lucrarea este realizată de Nicolas Paolozzi. care a fondat MODULE în 2017 pentru a-și duce munca mai departe, cu un focus axat pe arhitectural și monumental în toate piesele sale. Luând spațiul ca un set de interacțiuni, Paolozzi creează piese ce evoluează în timp.
FloWeЯ PoWeЯ în Piața Revoluției – Memorialul Renașterii. Este un asamblaj de tehnologie digitală și electromecanică, care „Explorează principiul persistenței retinale. Lumina devine materială, formează flash-uri concentrice și spirale infinite, similare cu florile multicolore”.
Realizat de Aérosculpture, care lucrează în domeniu cu mare succe din 1998.
Disco Ball la Magazinul Muzica. Mai multe instalații discoball vor fi amplasate pentru a simula atmosfera unei petreceri, acompaniată de muzica mixată de Radio Europa FM. Lucrare realizată de 360 Revolution Ro.
Liminal Space la Hotel Novotel. „Un spațiu liminal este cunoscut atât ca loc, cât și ca stare, o condiție de tranziție, un gol în care forma sau identitatea cuiva este nedefinită. Poate fi trecere, o stare de existență între certitudini, între forme și realități”. Instalația este realizată de Albert Kaan, un artist multimedia care trăiește și lucrează între București și Gulia. Discursul său este modelat de experiențele sale urbane și rurale.
Construct la Kraft Market. „Un candelabru elaborat atârnă ca o inimă în cutia toracică a unui stâlp de electricitate de mare tensiune. Luminile lui pâlpâie slab în timp ce cablurile adună treptat curent electric, înfometându-și împrejurimile (…) Apoi, inima se încălzește și se sincronizează cu corpul. Se bucură și se îndrăgostește nebunește de starea de a fi vie.”. Concept realizat de Kaustik.
Playtopia la Teatrul Odeon „transformă faţada Teatrului Odeon într-un teren de joacă unde formele şi culorile, suspansul şi surpriza creează un spectacol ce transpune privitorul în lumea copilăriei”. Proiecție realizată de Mindscape Studio.
City Waves: Riding the Tide of Feelings la Cercul Militar Național. „Valuri de oraș: Călătorind pe fluxul sentimentelor este o lucrare abstractă de videomapping care transportă privitorii într-o călătorie inspirată de metropola aglomerată. Mișcarea și fluxul orașului sunt portretizate în sincronizare cu valurile ondulate, creând o metaforă vizuală captivantă pentru fluxul și refluxul emoțiilor umane”.
Instalația luminoasă este realizată de Vali Chincişan, care creează concepte vizuale pentru teatru, dans contemporan, expoziţii, proiecte muzicale şi festivaluri de lumină în toate mediile. Acesteeste câştigător al premiului „800th anniversary University of Salamanca 2018” şi al Premiului pentru cel mai bun film de animaţie pentru un film românesc la Anim’est 2009.
Ediția de anul acesta, Geometry of the City, este organizată de Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, alături de Direcția Generală de Arhitectură Peisagistică și Monumente de For Public – MONUMENT for.
Sursă fotografii: spotlightfestival.ro
